【朧日書寫】范子翔、卜馨賢 雙人展

展覽名稱｜【朧日書寫】范子翔、卜馨賢 雙人展
展覽期間｜2026.02.05－2026.04.26
開幕茶會｜2026.02.08 Sun. 15:00
開放時間｜10：00－19：00（每月一、三週之星期二休館）
地　　點｜光點藝術中心 三樓展覽廳
地　　址｜新北市鶯歌區陶瓷街18號
展覽專線｜02-2678-6577

展覽介紹｜

霧氣在午後升起，光不是明亮的，而是被時間揉皺。

街角的樹影輕輕重疊，像尚未決定語氣的句子。

我在朧日裡寫字，筆畫不急著抵達意義，

讓空白先呼吸，讓未說出口的部分，替我完成。

記憶變得柔軟——昨日與今日彼此滲透，

邊界模糊，卻更接近真實。

原來有些清楚，必須經過朦朧才能看見。

於是我寫下慢、寫下輕，寫下光落在紙上的遲疑。

等霧散時，文字早已在心裡，醒來。

《朧日書寫》描繪一個尚未定型、持續變動的世界。感知與存在總是在不確定中生成。卜馨賢邊走邊尋找，有些未見之處必須伸出手才能真實觸摸，在畫面的肌理與隨機中、逐漸找到心之所嚮。范子翔在視覺注視中做出選擇，將自設的真實小心安置，最終霧氣使之失去方向，只能在畫筆上持續書寫、直至找到出路。

卜馨賢的創作關注觀看作為一種不穩定的感知行為。以自然風景為視覺經驗的起點，將樹木、花草與光影視為感知生成的媒介，而非被再現的對象。透過層層疊合的筆觸與霧化的視覺處理，畫面削弱景物的清晰輪廓，使觀看失去明確的對焦點，轉而指向感知本身的流動。自然在此不再構成具象風景，而成為一個視覺場域，使觀看停留在朧日般的時間狀態之中。

范子翔則以城市觀察者的視角，透過繪畫思索存在的維度。對他而言，城市的變化是緩慢且持續質變的過程，如同身體與觀點的位移。在《白夜．山居》系列中，他以石頭與溪水構成空間，以積木象徵人造建物，建構一個介於現實與潛意識之間的幻想場景，回應現代人於喧擾生活中對歸隱與安放的渴望。《白夜．山居．行旅》系列則透過油彩與墨水在胚布上的並置與留白，營造恍惚而游移的狀態，如旅途中一瞥而過的景象，提出關於記憶、遺忘與存在的提問。

在朧日之中，世界與觀看同時變得不確定。《朧日書寫》所留下的，不是清晰的答案，而是感知與存在持續生成的痕跡。